Nanook, sterk beïnvloed door de blues, betreedt het podium als een one-man-band en bespeelt tot wel vijf instrumenten tegelijk. Naast het spelen van versies van enkele van de grootste bluesklassiekers, deelt hij ook de verhalen achter de nummers en plaatst ze in een historische context die reikt van slavernij tot de
burgerrechtenbeweging en het einde van de segregatie in de Verenigde Staten.
Elke versie krijgt een eigen, unieke identiteit. Bewegend tussen akoestische en elektrische gitaren, slides,
mondharmonica's en voetpercussie – basdrum en tamboerijn – reist Nanook door iconische
blues en spirituals, waarbij hij de geest van Son House, Leadbelly, Muddy Waters en Jimi Hendrix oproept.
Een levendig en intiem optreden, tegelijk een muzikale reis en een levende geschiedenisles
Wat begint met nieuwsgierigheid naar een instrument groeit uit tot samen muziek maken. Deelnemers van Spelen maar! laten horen wat zij hebben geleerd.
Van eerste noot tot samenspel
Spelen maar! is een samenwerkingsproject van SCHUNCK en Muziekvereniging Flos Carmeli, Koninklijke Fanfare St. Joseph, Koninklijke Harmonie Heerlen en Fanfare St. Cecilia Nieuw Einde. Tijdens groepslessen en repetities ontwikkelen deelnemers hun muzikale vaardigheden en zetten zij de eerste stappen in het samenspel. Daarbij worden zij begeleid door docenten, dirigenten en muzikale buddy's.
Een eerste stap in een muzikale reis
Muziek maken is meer dan noten spelen.. Het draait om plezier, vertrouwen en samen groeien. Gwen van Genderen, manager SCHUNCK Muziek en Dans, zag deelnemers gedurende het traject zichtbaar groeien. Zij noemt het slotconcert dan ook niet zozeer een eindpunt, maar een nieuw begin: "Blijf spelen, blijf ontdekken en vooral – blijf genieten van muziek maken samen.”
Wat kun je verwachten?
Tijdens het concert brengen de deelnemers een gevarieerd programma ten gehore met bekende en toegankelijke muziekstukken. Van Oh When the Saints en Ode an die Freude tot Banana Boatsong en Scarborough Fair: het repertoire laat horen wat er in de afgelopen periode is bereikt.
Daarnaast maak je kennis met de muziekverenigingen die aan het project hebben meegewerkt. Zij vertellen meer over hun vereniging en de mogelijkheden om ook na Spelen maar! muziek te blijven maken.
Benieuwd wat de deelnemers in korte tijd hebben bereikt? Kom luisteren naar dit bijzondere slotconcert en beleef een middag vol muziek en samenspel!
Voor het vijftiende jaar op rij is het eerste optreden van het Muziekcafé seizoen door The Cooder Connection. De eerste keer zonder de onvervangbare virtuositeit van mede initiator Angelo Bombrini. Wiens zonen Gino en Massimo de enigen zijn die het DNA van hun muzikale vader op eigen wijze toe kunnen voegen en al eerder met de band meespeelden. Samen met medeoprichter Pieter Vermeulen op gitaar & zang en Michel Henquet op bas zetten zij de traditie voort in Cultuurhuis Heerlen. Nog steeds met een verbinding naar Ry Cooder, die zich ook altijd bleef omringen met verschillende muzikale vrienden en bandbezettingen.
Mojo Hand is een bluesband van vier bandleden met het blues-hart op de juiste plaats. Met een mix van eigen nummers en bewerkte blues-juweeltjes, worden diverse Blues stijlen met veel passie, kwaliteit en speelplezier ten gehore gebracht.
In 2024 stond de band in de finale van de Dutch Blues Challenge.
De energieke show is een reis door het Blues landschap. Van funky stuff naar een stuwende boogie en van een swingende shuffle naar een ingetogen song.
Door de uitgebreide instrumentale bezetting is het geluid zeer veelzijdig en compleet. (orgel, piano, mondharmonica, gitaar, drums, bas en twee bandleden met zang).
Elke show is een lust voor oog en oor. Dat bewees de band al op vele grote podia en festivals.
Onder andere: Bospop, Culemborg Blues, Swing Wespelaar (B), Bluesplein Eindhoven, Delft Blues, Bock & Blues Almelo, Blues’m Nuenen, Paasblues Asten, Alkmaar Blues route, Zilst Blues, Venblues, BogBlues, Zoetermeer Blues, Bluesroutes Zeeland, Bluesroute Helmond, Maastricht Blues….etc.
Mojo Hand is voor iedere blues-liefhebber een must om te zien en te horen!
MOJO HAND is:
Frank Reemers zang en gitaar
Joep de Greef zang, toetsen en bluesharp
Jules van Bussel bas
Coen Swinkels drums
Hij is regelmatig te horen bij Frits Spits, die vindt dat ‘…Logister al jaren goede en grappige liedjes schrijft…’ Met ‘Het beste was er al’ krijgt het publiek de kans om zowel het Nederlandstalige als Engelstalige repertoire te (her)ontdekken van de Heerlense liedjessmid.
Hij nam een aantal keer nummers op in de vermaarde Abbey Road studio’s. Zijn catchy popnummers, veelal met een Beatlesque touch verdienen het om gehoord te worden door een breed publiek.
Qolorido beweegt zich in het speelveld waar herkenning en verrassing elkaar ontmoeten. Bekende muziek krijgt een nieuwe kleur: liedjes ademen anders, nemen een onverwachte wending, of ontvouwen zich in een ander tempo. om zo opnieuw te ontdekken wat er al was. Zo krijgen tijdloze evergreens van o.a Sting, Kate Bush, Johnny Cash, Paul Simon, Amy Winehouse, Tom Petty en Leonard Cohen een geheel nieuwe klankkleur.
Het viertal beweegt moeiteloos tussen verfijning en vuur , tussen intieme luistermomenten en uitbundige ritmes.
In hun sound, dagen zang, viool, accordeon en gitaar/mandoline elkaar voortdurend uit. Soms schuurt het tegen folk aan, dan weer kleurt het richting jazz of chanson. En soms ontstaat er iets ertussenin: muziek die zich niet meteen laat benoemen, maar wel direct voelbaar is.
Qolorido zoekt de ruimte waar muziek niet alleen mooi is, maar ook spannend: subtiele frictie, onverwachte harmonieën, een stilte die net iets langer blijft hangen.
Na tien jaar stilte keert de musical Anderland terug !
In Anderland was het jarenlang vredig: geen gemene tovenaars, geen dreigende draken en geen ander schurkentuig. De ‘Goeden’ hadden ooit de overwinning behaald en de ‘Kwaden’ via de mysterieuze Omkeerkast verbannen naar het Anderland.
Maar plotseling verandert alles. Belangrijke figuren uit de sprookjeswereld verdwijnen spoorloos, en er verschijnt een mysterieus nieuw meisje. Wat heeft dit met elkaar te maken?
Dit zelfgeschreven sprookje is volledig herzien en een magisch avontuur voor de hele familie, vol spanning, humor en betoverende gloednieuwe muziek.
Na tien jaar stilte keert de musical Anderland terug !
In Anderland was het jarenlang vredig: geen gemene tovenaars, geen dreigende draken en geen ander schurkentuig. De ‘Goeden’ hadden ooit de overwinning behaald en de ‘Kwaden’ via de mysterieuze Omkeerkast verbannen naar het Anderland.
Maar plotseling verandert alles. Belangrijke figuren uit de sprookjeswereld verdwijnen spoorloos, en er verschijnt een mysterieus nieuw meisje. Wat heeft dit met elkaar te maken?
Dit zelfgeschreven sprookje is volledig herzien en een magisch avontuur voor de hele familie, vol spanning, humor en betoverende gloednieuwe muziek.
Monty’s Revenge & the Horns LIVE! Maak je klaar voor een avond vol soul, blues & rock zoals het bedoeld is!
Monty’s Revenge & the Horns brengen dampende sets vol klassiekers uit de jaren ’60, ’70 en ’80 ; rauw groovy en vol energie! Van Tina Turner tot Otis Redding, van The Rolling Stones tot Amy Winehouse. Luister, dans, zing mee! Monty’s Revenge & The Horns nemen je mee terug naar de tijd van golden grooves en rauwe passie. Mis het niet!
In MIJN geluk van Limburg zingt, verhaalt, mijmert en overdenkt Jack Vinders zijn leven. Hij was al de hoofdpersoon, de rode draad in het verhaal, in het boek Geluk van Limburg.
Nu komt die rode draad tot leven in deze intieme theatervoorstelling, verbonden door muziek en verhaal over één leven; dat van Jack zelf. Hij zingt en gaat in gesprek met zijn publiek. Heb je een brandende vraag op je lippen ? Stel hem vanavond, daar is de uitnodiging toe !
MIJN geluk van Limburg is een kleine, warme, persoonlijke avond vol pure emoties met en door Jack Vinders.
Jack wordt begeleidt door een klein ensemble met piano, viool, cello en steirische harmonica o.l.v. Ronald Franssen.
€15,00 | online of reserveren via info@cultuurhuisheerlen.nl of 045-55612121
Een band èn een cd om te koesteren:
De balans tussen vreugde en verdriet
“Ich wil truk nao vreuger”, zingt Skinnie op zijn nieuwe plaat. Dat zegt iets over Skinnie die dit jaar zijn 60steverjaardag vierde. Maar het zegt ook iets over deze tijd, waaraan hij maar niet wil wennen. Niet omdat vroeger alles beter was, maar omdat vroeger beter voelde dan vandaag.
Want ja, soms weet je het niet meer. Of je nu naar links moet of naar rechts, of juist in het midden moet blijven. En soms gaat het leven je “aan de priej”. Maar Skinnie zou Skinnie niet zijn als hij de luisteraar geen arm om de schouder legt. Hij kent het gevoel maar al te goed en weet hoe hij kan troosten. Noem het levenservaring. Gedeelde smart is halve smart.
“Laot mich mer allein zin”, zingt hij. Levend in een wereld waar geen antwoorden te krijgen zijn, vaart hij verder op eigen kracht. Laat hem maar zwakker dan de rest zijn. Hij heeft genoeg aan zijn eigen lach. Sterk.
In zekere zin balanceren bijna alle liedjes evenwichtig tussen vreugde en verdriet. Want hoe verdrietig het leven ook zijn kan, hoe de schoen ook wringt en hoezeer ook van alles tegen kan zitten, er is altijd een mogelijkheid om er weer het beste van te maken.
In ‘Ut maak niks oet’ schildert hij een mooi portret van iemand die het allemaal niks meer kan schelen. Ze doen toch niet wat ze zeggen, dus wat maakt het uit.
‘Zo lang’ is misschien wel het allermooiste nummer van de plaat. “Zo lang er bloemen zijn, blijf ik kijken”, zingt Skinnie. “En als ik niks meer kan zien, dan ruik ik ze nog.” Hij gelooft in de eenvoud van het leven. “Een klein gebaar, een glimlach, een hand op een schoot.” Hij gelooft dat we samen moeten blijven. Want alleen is maar alleen en het leven is te kort.
Muzikaal heeft de Sittardse zanger en componist het weer helemaal voor elkaar. Dit is volromige muziek voor rijpe liefhebbers, gemaakt door een voortreffelijke band. Met een heerlijke ritmetandem van twee ervaren rotten: Philip Kerkhofs op drums en Eric Coenen op bas. Geflankeerd door luchtige, zwierige en speelse gitaren van Skinnie en Tom Lanjouw. Een band èn een cd om te koesteren, zo mooi.
Skinnie - zang, gitaar
Tom Lanjouw - gitaar
Eric Coenen - basgitaar
Philip Kerkhofs - drums
Come Along And Ride This Train - A Johnny Cash Experience is het nieuwe project van Damiën van Elburg. In deze tribute wordt u meegenomen door de carrière van John R. Cash. Voel het trein ritme in de vorm van muzikale klanken door de gitaren in "Folsom Prison Blues" tot aan de laatste sentimentele toon in "Hurt". Op deze avond wordt u meegenomen door het verhaal van Johnny Cash, so 'Come Along And Ride This Train'.
Stardust is een Limburgse band waarvan de leden door de jaren heen al regelmatig op het podium stonden met verschillende tributes, zoals Crosby, Stills, Nash & Young, Bob Dylan, Tom Petty en Van Morrison.
De muziek van Neil Young zit echter diep geworteld in het DNA van de band. Ze zijn opgegroeid met en besmet geraakt door zijn muziek, die recht uit het hart komt: soms zacht met de nodige melancholie, maar vooral ook recht voor zijn raap, rauw en direct.
Neil Young schrijft zijn nummers over wat hij ziet en wat hij voelt en dat staat centraal bij Stardust. Zij spelen zijn songs met respect voor hun eenvoud, rauwheid en emotie, precies zoals ze bedoeld zijn. Hij is inmiddels tachtig geworden en zou in de zomer van 2026 een Europese tour doen maar die heeft hij afgezegd. Alle reden om een avondje te ‘Neil Youngen’.
De songs van Leonard Cohen behoeven niet veel uitleg. Met zijn eerste plaat uit 1967 "Songs of Leonard Cohen" heeft hij al meteen enkele klassiekers aan de popgeschiedenis toegevoeg. "Susanne" en "So Long Marianne" zijn twee goede voorbeelden daarvan. Het programma dat Bert van den Bergh presenteert omvat vooral de beginperiode van Cohen tot aan de jaren '90.
Zijn liedjes worden op een hedendaagse, intieme wijze gespeeld en gezongen. De teksten worden door Van den Bergh met zijn donkere, behaaglijke stem gloedvol gebracht, zodat de ziel van Cohen duidelijk doorklinkt. Bert doet op zijn eigen manier, hij vertolkt Cohen maar imiteert hem niet.
Lotte Walda keert op 16 oktober terug naar haar roots in haar geboortestad met de officiële albumpresentatie en release van Dandelion. Samen met haar band van 12 muzikanten brengt ze nieuwe liedjes tot leven in een intieme, warme en verbindende sfeer, gedragen door echte instrumentatie en een pure, natuurlijke sound.
Op deze bijzondere avond verschijnt Dandelion officieel en zijn de vinyl en cd voor het eerst verkrijgbaar. Het album gaat over vrijheid, vertrouwen en thuiskomen in jezelf — een muzikale reis vol lichtheid, hoop en groei.
Door het plotselinge overlijden van Angelo Bombrini, Lotte’s producer en beste vriend, heeft de release langer op zich laten wachten. Zijn verlies heeft diepe impact gehad op het proces, maar maakt de muziek tegelijkertijd nog betekenisvoller.
De avond staat niet alleen in het teken van de lancering van Dandelion, maar ook van een bijzonder eerbetoon aan Angelo Bombrini. Het Cultuurhuis was jarenlang een plek waar hij een grote rol speelde en menig keer optrad in verschillende formaties, waaronder de Cooder Connection. Juist daarom voelt het extra bijzonder om hem hier te mogen eren.
Tijdens deze release-avond neemt Lotte Walda je samen met haar band van 12 muzikanten mee door nieuwe nummers van Dandelion, afgewisseld met liedjes uit eerdere albums zoals Sunflower en Dragonfly. Daarnaast hebben de muzikanten een speciaal “Angelo Intermezzo” voorbereid met nummers die Angelo dierbaar waren, als eerbetoon om hem te herdenken en te vieren.
Het wordt een avond vol muziek, herinnering en verbinding.
Theatervoorstelling met muziek:
'Een zolder vol verhalen'
Soms beland je op zolder terwijl je alleen maar 'even snel iets' wilde pakken en ineens ligt het daar: een doos met fotoalbums, die ene koffer voor de vakantie. Ineens zit je middenin een herinnering waarvan je niet wist dat je ’m nog had.
“Een Zolder Vol Verhalen” is een interactieve theatershow waarin theatermakers Robin en Roel je meenemen op een vrolijke en ontroerende tocht langs momenten die iedereen - van jong tot oud - (her)kent. Verwacht een feest van herkenning met livemuziek van toen én nu. Liedjes die je kunt meezingen, die raken en die je terugbrengen naar bijzondere momenten.
Neem een dierbare foto mee en word, als je dat wilt, onderdeel van de theatershow of luister gewoon naar de verhalen om je heen. Ervaar hoe een zaal vol onbekenden heel even voelt als één grote familie die hetzelfde denkt: “Oh ja… dát!”
Eén ding is zeker, je komt het theater vrolijker uit, dan dat je erin ging.
Mystic Moon is een intiem en veelzijdig trio dat moeiteloos de juiste snaar raakt in muziekcafés en op kleine podia. De naam zegt het al: geïnspireerd door Into the Mystic van Van Morrison en Harvest Moon van Neil Young brengt Mystic Moon een warme, herkenbare en doorleefde sound.
Met akoestische gitaar, mondharmonica, subtiele drums (brushes en sticks), bas en meerstemmige zang creëren zij een dynamische maar toegankelijke sfeer: laag in volume, rijk in beleving. Perfect om naar te luisteren, maar ook heerlijk swingend wanneer het moment daarom vraagt.
De drie muzikanten brengen samen meer dan 120 jaar podiumervaring mee, in het verleden in onder andere in Rolling Beatles, South Soul Collected, Billy Joel Experience, Hey Angie, Nur Deutsche Welle en Broodnodig ft. Dany Lademacher, waarmee ze grote podia en duizenden publiek bestierde. Nu keren ze samen terug in ‘de kleine gezelligheid’ en het directe contact met liefhebbend publiek. Je hoort het terug in elk nummer: strak, muzikaal en altijd in dienst van het lied op een aangenaam volume.
Mystic Moon staat voor kwaliteit zonder poespas. Verwacht herkenbare songs, verrassende keuzes, fijne samenzang en een ontspannen presentatie met humor en mooie anekdotes.
Mystic Moon = Ralph Winkler zang, gitaar en modharmonica, Hans Keuls drums en Simon Roelofs bas en zang.
Rasverteller en zanger Paul van Loo staat al veel jaren vol passie op de bühne. Hij rockt sinds 40 jaar de sterren van de hemel met The Black Stars en draait zijn hand niet om voor een meer verfijnder repertoire van Nederlandse, Duitse, Franse of Limburgse liedjes. Het muzikale programma van zijn koffieconcerten is iedere keer anders, omdat hij volop keuze heeft op welke muzikale reis hij zijn publiek meeneemt.
Heb jij een liedje dat je Paul nog eens wil horen zingen? Dan kun je hem een e-mail sturen op paulzingt@gmail.com en als het kan zet hij dit op het programma.
VVK, reserveringen en dagkassa €8,50
Inclusief kopje koffie of thee en iets erbij.
Na succesvolle edities in 2024 en 2025 organiseert Stichting Madesko voor het derde jaar op rij de middag vol koorzang; Heerlen Zingt!. Tijdens Heerlen Zingt! worden verschillende koren uit Heerlen samengebracht om een mooie voorstelling ten gehore te brengen. Buiten dat ieder koor zijn eigen klanken laat horen, brengen ze ook een samenzang.
Met gastoptredens van spelers uit The Passion Limburg en Jay’s Dance Vision!
Gordon Smith is afkomstig uit Schotland en woonde in het London in de glorietijd van Paul McCartney en Phil Collins. Eind 70-er jaren vestigde hij zich in Limburg en zo genieten we al jaren van een rasmuzikant die zijn naam vestigde aan de zijde van eerder genoemde wereldnamen in popmuziek.
Gordon heeft een wereldstem, pakkend aansprekend, doorleefd en ’rete muzikaal’. Zijn gitaarspel is ouderwets goed en doet niet onder voor de Mike Rutherfords en de Mark Knopflers van deze wereld. De samengang tussen zijn stem en gitaarbegeleiding is zeldzaam goed. Deze muzikale weldaad mag je niet missen!
De 19e editie van “Heerlen Jazzt” vindt plaats in november 2026. Een maand lang krijgt jazz alle ruimte in de stad, met een veelzijdig programma vol professionele concerten, verrassende ontmoetingen en optredens op bijzondere locaties. Het begin van deze maand moet natuurlijk gevierd worden met de opening van de jazzmaand.
Met Heerlen Jazzt viert de stad de kracht van live muziek, ontmoeting en cultuur. Een maand om te luisteren, te ontdekken en samen te genieten van jazz in al haar vormen.
La Ratte
La Ratte is een rauwe, ongepolijst mix van Rhythm & Blues en Rootsrock.
Sinds eind '21 teert de band op een de uitstekende synergie van Harms eigenzinnige songwriting, vuige vocalen en vurig gitaarspel, Jochem’s explosieve drum stijl en Nikolas z'n old school bass groove. Ze halen inspiratie uit de energie van Texas Blues, hypnotiserende Mississippi Hill Country groove, en de aanstekelijkheid van Louisiana Swamp Pop.
La Ratte zet een vuige en knallende show neer die diep geworteld is in de Amerikaanse roots muziek.
Shakedown Tim
Ga los op de dansvloer met nummers van Shakedown Tims nieuwe release: ‘Way up!’ op Rhythm Bomb Records. Soms slaat de blues hard toe, maar hij tilt je helemaal omhoog!
Let op: Ilias Scotchs beklijvende bluespiano zal je raken! Zo niet, dan heb je misschien een gat in je ziel. Kurt Lens en Koen van Peteghem vormen een droomteam voor het neerzetten van authentieke bluesgrooves. Ik bedoel, het echte werk!!! Mijn 10-12 Watt Gibson eh 125 versterker vloog bijna in brand tijdens het opnemen van deze nummers. Deze Rhythm Revue is onovertroffen! Kom het live mee maken tijdens C-Blues 2026 in Cultuurhuis Heerlen !
In het weekend van de C-Blues bruist Heerlen nog nét iets harder, want dan vindt ook de Jazzkirmes plaats. Het wordt een weekend vol jazz, blues en improvisatie, waarin muzikale grenzen worden opgezocht én opgerekt.
Verwacht verrassende ontmoetingen, spontane klanken en een programma dat liefhebbers van avontuurlijke live muziek niet willen missen.
De Jazzkirmes is een unieke jazzervaring in Limburg. In én out of the box: een uitgebreide programma vol live jazz in Cultuurhuis Heerlen. Vol met topacts, verrassende cross-overs met klassieke, fusion, hiphop, kolder en traditionals. Topmusici van eigen boden, nieuw talent en alles daartussen.
Deze bijzondere 6 koppige band speelt de meest uiteenlopende stijlen, steeds in een eigenzinnig arrangement, waardoor je zweeft tussen herkenning en verrassing en dit uitgevoerd door jeugdige talenten en oudere rotten in het vak .
Dat levert een bruisende en vernieuwende muzikale kijk op bijvoorbeeld soul, blues,folk,latin,pop,rock,chanson etc .
Net zoals de Portugese feest-stoofpot “cataplana ‘ kent de band steeds verschillende uitvoeringen en gebruikte ingrediënten .
Al 15 jaar een beproefd recept in binnen- en buitenland.
Piano Renée Schobbe
Sax Joël Schobbe
Drums Timo Wintjens
Bas Bert Peijmen
Accordeon/zang Guido Ronnen
Zang Steffi Lemmens
Marc Huynen en Rik Huijts laten de kwetsbare kant van Chet Baker en Frank
Sinatra horen. Dat belooft een avond vol weemoed en verlangen te worden, waar 'gevoelige' snaren niet geschuwd worden. Er staat een doosje tissues klaar!
Rik Huijts zang/gitaar
Marc Huynen trompet
Jo Didderen bas
Johan de Haan piano
De Heëlesje Middig is niet meer weg te denken uit het programma van Cultuurhuis Heerlen. Een middagje goed vertoeven met artiesten uit Heerlen ( en omstreken )in het knusse theatercafé. Zet de datum in de agenda en verheug u op de optredens van Ton & Jo, Sàm & Stan, Damian van Elburg, Paul & Leo en het Waltine Kapel.
Bandeville is een energieke en passievolle band, bestaande uit zes getalenteerde muzikanten die op geheel eigen wijze een eerbetoon brengen aan de legendarische Amerikaanse zanger en songwriter Willy DeVille. Met hun authentieke interpretaties van de nummers van DeVille, en eigen werk in de stijl van DeVille, weten zij het publiek keer op keer te raken en mee te nemen op een muzikale reis vol emotie en intensiteit.
Een show met avontuurlijke uitstapjes naar rhythm-and-blues-, cajun-, rock&roll, salsa-, mariachi- en tejanomuziek. Muziek uit de schatkist van Willy (Mink) DeVille, én eigen werk in DeVille-stijl.
De band bestaat uit ervaren muzikanten die stuk voor stuk een grote liefde hebben voor de muziek van Willy DeVille. Door hun gepassioneerde spel en vocale kracht weten zij de unieke sound en sfeer van DeVille perfect neer te zetten en zijn zij in staat om het publiek te laten genieten van tijdloze klassiekers als "Demasiado Corazon", "Spanish Stroll" en "Hey Joe".
Met hun dynamische live optredens en oprechte hommage aan de muziek van Willy DeVille weet Bandeville het publiek telkens weer te betoveren en mee te nemen in de wereld van deze legendarische artiest. Of je nu een fan bent van DeVille of gewoon houdt van goede muziek, Bandeville is een band die je niet mag missen. Hun optredens zijn een ode aan de muzikale erfenis van Willy DeVille en een eerbetoon aan zijn unieke talent en onvergetelijke nummers.
Met "Bandeville" maakt het publiek een trip naar het hart van Amerika's meest populaire muziek. Songs voor een breed publiek van jong tot oud. Voor mensen die nog nooit van DeVille hebben gehoord meestal een aangename verrassing.
Americana muziek uit de schatkamer van Willy DeVille waarin blues, country en een vleug rock melodieus bij elkaar komen. Muziek van onder andere Deville zelf en ook van muzikanten die hij bewonderde zoals: John Hiat, Ry Cooder en oude bluesgiganten, uitgevoerd in een eigen “her-creatie” door Bandeville.
Daarnaast brengt Bandeville ook eigen songs in dezelfde stijl. Songs vol hunkering of romantische overtuiging, overspel of trouw, ruzie of liefde. Nummers die iédereen wel aanspreken. Van romantisch melodisch met mooie samenzang tot swingende Spanish-Americana.
Bandeville bouwt verder op de songs van Willy DeVille, interpreteert en arrangeert, en maakt daarmee een “her-creatie” van deze prachtige songs.
Edwin en Nico (Hammond speler en zanger van The BluesBones ) hebben besloten een nieuw project te starten onder de naam Big D &Captain Keys.
Het idee voor dit nieuwe duo komt van een aantal bezoeken aan de European Blues Challenges.
In de hotelbar of Airport was altijd wel een piano aanwezig en ze konden het niet laten om wat nummers te spelen en de mensen die er naar luisterden genoten echt van het optreden. Dus zo ontstond het idee.
Ze begonnen te denken aan het vormen van een duo om een aantal intieme shows te spelen voor een publiek dat wil luisteren naar liedjes op de puurst mogelijke manier. 2 stemmen en een piano!
Als je een aantal originele nummers en een aantal covers wilt horen. Blues maar soms ook andere genres dan ben je aan het goeie adres.
Ze hebben pas hun Debuut CD uitgebracht “Tales of Friendship” die meteen op Nr.22 terecht kwam in UK Blues Charts top 40.
Met de BluesBones hebben ze al verschillende successen behaald in
internationale Charts wereldwijd.
Nr.1 Blues/Rock Charts (USA) in 2020 en Nr 3 in 2023
Nr.1 Blues Charts (UK) 2018 / 2020 / 2023 / Nr.2 in 2016
Nr.4 Powerblues list (FR) 2018/2020
Nr.5 Australian Blues Charts 2018 /Nr.7 in 2020
2e plaats Europese Blues Challenge 2017
"Singer Nico De Cock has a strong, soulful voice"
Blues rock review USA
"Edwin risbourg is a master on the Keys"
- American Blues Scene USA
In de muziekvoorstelling 'Django à Paris' staat het leven en de muziek van Django Reinhardt in Parijs centraal. Deze Belgische jazzgitarist had in de jaren '30 een enorme impact op de jazzmuziek in Europa. Dit was een tijd waarin Europese pioniers de nieuwe swingmuziek uit de USA (jazz en vooral dansmuziek) combineerden met de traditionele walsen, zigeunermuziek en klassieke muziek uit Europa.
Parijs was in de jaren '30 en '40 het bruisende hart van deze muzikale ontwikkeling.
Frank van de Kleer, Flip Krajenbrink en Melvin Königs verzorgen een avond met livemuziek, anekdotes met de originele instrumenten in een tijdloos decor.
Cajun Moon — een band die zich laat drijven op de laid-back groove van J.J. Cale, maar daar niet stopt. Wat ooit begon als het brengen van een eerbetoon aan Cale’s muziek, is uitgegroeid tot een veelzijdige muzikale beleving. In de loop der jaren, met nieuwe gezichten en frisse ideeën, is het geluid van de band verrijkt met invloeden uit jazz, een vleugje funk, en de melancholische melodieën van Americana.
Het resultaat? Een unieke mix van soulvolle, goed in het gehoor liggende muziek. Cajun Moon vertolkt muziek van helden als onder anderen Bonnie Raitt, John Hiatt, David Crosby, of Keb' Mo'. Of het nu gaat om eigen interpretaties van Cale’s werk of verrassende uitstapjes naar andere stijlen — Cajun Moon zorgt voor een warme, muzikale beleving waar de liefhebber van rootsmuziek zijn hart aan kan ophalen.
Het Mozes Rosenberg Trio is momenteel dé formatie waarmee Mozes zichzelf graag presenteert en optreedt, daarbij begeleid door Matheus Nicolaiewsky op contrabas en afwisselend virtuoze slaggitaristen als Nou'sche Rosenberg en Martin Limberger. Mozes behoort tot de absolute top van 's werelds meest fenomenale Gypsy-Jazz gitaristen en zijn repertoire is beïnvloed door Bossa nova, jazz en popmuziek. Een optreden van het Mozes Rosenberg Trio is een waar muzikaal feest vol swing en virtuoos gitaarspel.
Dit is een avond waar jeugdige aankomende muzikanten (vanaf 10 jaar) aanstormend talent (t/m 18 jaar) en jonge musici ( t/m 25 jaar) tijdens een speciaal programma samenspelen en zich aan het publiek presenteren. Naast een optreden van de SLIM Vitzkids zijn er ook enkele jazzcombo´s te horen waarin de jeugdige muzikanten hun eerste jazzimprovisaties laten horen. Elk jaar is er een bijzondere gast, dit jaar is dat gitarist Bart Oostindie, hij zal in verschillende settingen met jonge muzikanten te horen zijn.
De Big Band Dag staat vol muzikale ontmoetingen tussen amateur muzikanten en professionele muzikanten, die door samen muziek te maken dichter bij elkaar gebracht worden.
Een dag vol workshops en concerten, dat niet meer weg te denken is uit Cultuurhuis Heerlen.
Houd de website in de gaten voor meer informatie over het dagprogramma van de Big Band Dag!
Het spelen van blues met passie en plezier is de drijfveer van de 4 illustere heren van Ramblin’ Dog. In een semi-akoestische setting brengen ze een gevarieerd repertoire dat bestaat uit zowel eigen composities als zelf gearrangeerde nummers van grote blues-artiesten in verschillende stijlen. Ook het instrumentarium bestaande uit, gitaren, bluesharp, bas en percussie en fantastische vocalen, draagt hieraan bij.
De vier muzikanten hebben een uitgebreide muzikale ervaring, die je terug hoort in hun mix van gevoelige en swingende, maar bovenal gepassioneerd gespeelde blues-songs.
Hun debuut-CD “We Will Voodoo You” is zeer goed ontvangen bij het Nederlandse Blues publiek. In 2016 drongen ze door tot aan de finale van The Dutch Blues Challenge. Toen wonnen ze de prestigieuze publieksprijs en sindsdien worden ze serieus genomen in de Nederlandse blues-scene.
Ramblin’ Dog zorgt voor kippenvel en “the need to dance”
Ramblin’ Dog bestaat uit:
• Joep de Greef zang (lead), bluesharp en gitaar
• Frank Reemers zang en gitaar (lead)
• Markus Trum bas
• Maurice Meesters cajon, hihat en percussie
Bigband Heerlen is onder leiding van Harrie Lambrichts en Joris Minten door de jaren heen uitgegroeid van muziekschoolband tot een semiprofessioneel orkest met een uitstekende reputatie binnen de regio. Bigband Heerlen heeft meer dan 200 concerten in de regio en vér daarbuiten verzorgd.
BigBand Heerlen heeft een lange traditie van het opluisteren van culturele evenementen in Heerlen en omstreken, zoals tijdens de Vrijheidsmaaltijd op 5-mei 2025 en de Wintertijd Kerstmarkt in 2024. Regionale optredens omvatten o.a. optredens tijdens het WMC Buitenfestival in 2023 en BLOW in de zomer van 2025. Internationaal werden concerten verzorgd in Duitsland, Frankrijk en Spanje.
Op 4 december 2026 viert de Bigband haar 40-jarig bestaan met een premièreconcert onder de titel ‘Hollandse Meesters’.
Het concert richt zich op het vertolken van klassiekers uit de Nederlandstalige popmuziek verpakt in verrassend jazzy BigBand-arrangementen, geïnspireerd door een album uit 2014 vanuit een succcesvolle samenwerking van de New Cool Collective Big Band & Guus Meeuwis in het Rijksmuseum onder leiding van de internationaal bekende saxofonist Benjamin Herman.
Het album bestaat uit 13 songs variërend van “Mijn Dorp” van Wim Zonneveld tot “Is dit Alles” van Doe Maar. Deze zijn door Willem Friede, arrangeur van New Cool Collective, overgoten met een sprankelend Jazz sausje. Middels persoonlijke contacten is het Bigband Heerlen gelukt om de arrangementen van ‘Hollandse Meesters’ te bemachtigen. Dit biedt bigband Heerlen de unieke mogelijkheid deze als eerste bigband in Nederland live te presenteren.
Het project zal uitgevoerd worden in samenwerking met de bekende Limburgse zanger Gabe Kruse die in 2025 reeds 4 songs onder groot enthousiasme van het publiek ten gehore heeft gebracht eveneens in het Cultuurhuis Heerlen tijdens de 2025 Bigband Dag.
Als speciale gast treedt tevens de alom bekende trompettist Mark Huynen op. Deze gelouterde nationaal en internationaal bekende trompettist, mede-oprichter van de Mo’Jones Bigband en gasttrompettist bij de WDR bigband maakt dit concert met zijn fluwelen improvisaties tot een unieke ervaring.
BARFLY. zes persoonlijkheden die samen vol passie en verbinding, muziek maken.
Ze nemen graag het onbekende pad in hun repertoire. Roots-, americana-, jazz- en blues-invloeden zijn inspiratiebron. Elk nummer maken ze eigenzinnig en verrassend. Dát bleef niet onopgemerkt.
Ze wonnen BRUL(Blues Roots Uit Limburg)-contest 2025 waarna ze Southern Bluesnight 2025 met een kickstart hebben geopend.
In 2026 toeren ze door Limburg en daarbuiten. Hun droom om een plaat op te nemen, wordt in 2027 werkelijkheid.
Het vierde jaar op rij, staan ze met veel plezier op het podium bij ons in Cultuurhuis Heerlen.
BARFLY.
vocals & viool: Frédérique Jansen
harmonica & vocals: Leo Willems
drums: Patrick Kessels
bas: Bart Vossen
gitaar: Bram Sieben
keys: Eef Karsten
Nicole Bolton, John Jeninga en Bas Jeninga vormen samen een muzikaal trio dat luisteraars meeneemt op een reis door akoestische klanken van swing, blues en jazz, afgewisseld met een vleugje country.
Het trio brengt een repertoire dat bestaat uit eigen nummers. Naast hun eigen werk brengen ze ook enkele gearrangeerde nummers van bekende artiesten als Bonnie Raitt, J.J. Cale, Norah Jones, Eric Clapton en Frans Bronszwaer.
Nicole Bolton, met haar expressieve stem vormt het hart van de band. John Jeninga, een veelzijdig muzikant, brengt met zijn gitaar een swingende dynamiek. Bas Jeninga, de derde muzikale kracht, zorgt met zijn basgitaar en arrangementen voor een stevige en melodieuze basis.
De groep is ontstaan in 2024 vanuit de behoefte om de fantastische muziek van Boudewijn de Groot weer live te gaan spelen. Boudewijn treedt zelf niet meer op dus gewoon de liedjes puur met een kleine bezetting zijn nergens meer te horen.
Zanger/gitarist Peter de Jong begon met gitaarspelen nadat zijn moeder hem op twaalfjarige leeftijd had meegenomen naar een concert van Wannes van de Velde (de Vlaamse Boudewijn). Als kind ging hij vaak naar het theater maar nu sloeg de vlam echt in de pan. Hij ging naar de muziekschool in Zeist en begon hard te oefenen. Hij dwaalde wel af van de akoestische muziek en voelde zich een tijd lang meer verwant met pop- en rockmuziek. Daarna vanwege een studie aan het Rotterdams conservatorium speelde jazz een grote rol maar wat ooit als zaadje is gepland komt altijd, met de juiste voeding, weer bovengronds. In het vierde jaar van het conservatorium werd Peter muzikant in het Land van Ooit.
Dat was weer helemaal terug naar de akoestische muziek en daar, omdat dat erbij hoorde, begon hij met zingen en ging hij ook zijn eigen liedjes schrijven. Daarna volgde een lange periode van duizenden optredens als singer songwriter/troubadour op elke plek die maar te verzinnen is. Theaters, café’s, huiskamers, huifkarren, kastelen, kampvuren, schepen etc.
En nu dan het Boudewijn de Groot Project.
Peter de Jong: Zang, gitaar
Nadie de Jong: akoestische en elektrtische gitaar/zang
Brian Kruit: bas
Jeroen Dikkers: piano/accordeon.
Diede de Jong: drums
Zij spelen de bekendste liedjes. Nummers als Meneer De president, Testament, Als De Rook Om Je Hoofd Is Verdwenen, Avond, Het Land Van Maas En Waal etc. Hierbij proberen zij het origineel zo dicht mogelijk te benaderen.
Nog niet helemaal in de kerstsfeer ? Dan is dit jouw laatste kans om samen met ons nostalgisch de feestdagen in te luiden.
Tijdens A Jazzy Christmas nemen we je mee langs sfeervolle Amerikaanse kerstnummers uit vervlogen tijden, afgewisseld met eigen nummers en moderne klassiekers in een verrassend jazzy jasje.
Een warme en intieme avond waarin muziek, verhalen en herinneringen samenkomen. Vanavond ben je in goede handen bij rasmuzikanten Angelique van Schendel, Johan de Haan, Jo Didderen en Geert Roelofs.
Nog niet helemaal in de kerstsfeer ? Dan is dit jouw laatste kans om samen met ons nostalgisch de feestdagen in te luiden.
Tijdens A Jazzy Christmas nemen we je mee langs sfeervolle Amerikaanse kerstnummers uit vervlogen tijden, afgewisseld met eigen nummers en moderne klassiekers in een verrassend jazzy jasje.
Een warme en intieme avond waarin muziek, verhalen en herinneringen samenkomen. Vanavond ben je in goede handen bij rasmuzikanten Angelique van Schendel, Johan de Haan, Jo Didderen en Geert Roelofs.
Muziek verbindt ! Dat laten de drie bands vanavond nog maar eens zien, samen presenteren Violet's Tale, Damiën van Elburg en The PJ Taylor band een avond vol country muziek.
Violet's Tale slaat met muziek een burg tussen het heden en het verleden, waar traditionele klanken samensmelten met een moderne verfijnde visie.
Damiën van Elburg combineert zijn passie voor muziek met zijn liefde voor Americana, Folk en Country.
The PJ Taylor Band speelt uitsluitend eigen muziek in een traditional, classic rockin' 60's honky tonk / Bakersfield stijl jasje met veel twang, truckin' en rock & roll.
voorverkoop en reserveringen €10,50
Avondkassa €12,25
Met 6 bevlogen muzikanten op het podium brengt deze popband een mix van nostalgie en moderne muziek. Het repertoire is een muzikale reis door de tijd, van de tijdloze klassiekers uit de jaren '70 en '80 tot enkele hits van nu.
Good Company laat zich inspireren door iconen als Janis Ian, Fleetwood Mac, Amy Winehouse en brengt hun muziek tot leven met een eigen, frisse interpretatie, zonder de essentie van het origineel te verliezen.
Met meerdere vocalisten en een pure performance weet deze band de muziekliefhebber te raken: van mooie ballads tot swingende pop.
"People are always good company when they are doing what they really enjoy" - Samuel Butler
Het is weer zover en zet dit meteen in uw agenda...... na het uitverkochte, succesvolle optreden van 2026 (met dank aan het geweldige publiek), kunt u voor het 4e achtereen volgende jaar wederom gaan genieten van de muziek van “STREAMLINE” The Band en wel op dinsdagavond 2 maart 2027.
Deze muzikaal veelzijdige 6 koppige Classic Rock formatie, zal u ook dit jaar wederom verblijden met steen goede nummers van diverse wereld bands/muzikanten.
Streamline the band kiest er bewust voor om muzikaal uitdagende bekende nummers ten gehore te brengen die niet iedere band zal spelen.
U kunt genieten van nummers van o.a:
Supertramp, Toto, Alan Parson Project, Joe Walsh, Steely Dan, Focus, Kansas,
Little River Band, Eagles, Steely Dan, the Doobie Brothers, Allman Brothers Band e.a.
Ook dit jaar zal Streamline the Band u verrassen met 2 geweldig perfect samengestelde sets vol goede muziek. Diverse nummers worden dan ook in een originele live uitvoering ten gehore gebracht.
“STREAMLINE” the band bestaat sinds een aantal jaar uit ervaren muzikanten uit zuid- en midden Limburg, waarvan sommige reeds tientallen jaren op diverse podia's in binnen en buitenland actief waren. De liefde voor de vele uitdagende nummers van bovengenoemde bands, wordt dan ook door hen vanuit het hart gespeeld.
Repeteren doen zij elke woensdag in hun vaste /eigen repetitieruimte in Roosteren.
Hun motto is genieten van goede uitdagende muziek en af en toe van een goed optreden, waarin het publiek, maar ook zij als band, volop kunnen genieten. En ja..... vroeger hebben zij zeer vaak opgetreden..... tegenwoordig een paar keer per jaar alleen op locaties waar het publiek volop geniet van hun muziek.
De bezetting bestaat uit:
Jan Lamers (Vocals, Gitaar, Keyboard, Piano), Ton Bongaards (Lead Gitaar), Christel Lamers (Vocals, Keyboard, Gitaar, Percussie), Ad Pinster (Vocals, Slagwerk), Stan Szreder (Keyboard, Piano), Roger Tummers (Basgitaar)
Het gevoel en de herinneringen van de klanken en de muziek van muzikale grootheden uit vroegere jaren herleven met de muziek van “STREAMLINE” The Band.
Harmonie St. Gerardus Heksenberg keert terug met een nieuwe editie van het succesvolle concert Heële! Na de indrukwekkende eerste editie in 2025, waarin het rijke mijnverleden van Heerlen centraal stond, presenteert de harmonie tijdens Halfvasten 2027 een muzikale reis door de muziekgeschiedenis van onze stad.
Van meeslepende vasteloavendsmuziek tot eigentijdse klanken en verborgen pareltjes uit de harmonie muziek: Heële belooft opnieuw een verrassende en onvergetelijke avond te worden. In samenwerking met presentator, muzikant en songwriter Bart Storcken brengt Harmonie St. Gerardus Heksenberg een uniek programma vol sfeer, herkenning en muzikale beleving.
The Man Comes Around brengt een hommage aan Johnny Cash. Het repertoire bestaat uit eigenzinnige interpretaties van The American Recordings, aangevuld met songs die Cash gezongen zoú kunnen hebben... composities van o.a. Iggy Pop, Bob Dylan en Lou Reed in de geest van Rick Rubin en Cash.
The Man Comes Around zijn Marcel van der Heyden (gitaar en zang), Hans Keuls (drums) en Pieter Vermeulen (slide gitaar en mandoline). Tone of voice: laid back met de nodige dynamiek en hier en daar ondergedompeld in een heerlijke, slepende groove.
ChocoLata. Het klinkt als chocolade: lekker, romig, zoet en soms ook pittig. Sexy ?
Je krijgt er in ieder geval goed zin van. Wie is er niet dol op? Hoor je ze spelen, dan kun je niet stil blijven zitten. Hun (cover)nummers hebben vaak een lekker jazzy tintje. Zo spelen ze enkele nummers uit de begin jaren 2020, maar ook de bekendere popsongs in eigen ChocoLata-jasje.
Ze spelen niet alleen lekkere uptemponummers, maar af en toe ook een gevoelige ballad.
met Alice Poussart, Ben Kregting, Hans Jonker, Leo Kruijt, Henk Martens en Peter Schols.
HARTSTOCHT
LUDIQUE! | Gerald Drent en Martijn Mulders
90 minuten, geen pauze
Na het overweldigende succes met “LevensLONG”, de volledig nieuwe muziektheatervoorstelling door hen gecreëerd met de muziek en teksten van Robert Long, en het daaropvolgende (inter)nationale succes met het persoonlijke "From BERLIN with Love", nodigt LUDIQUE! u nu uit om met hen mee te gaan op een nieuwe reis door hun wonderlijke wereld tijdens een compleet nieuw theaterconcert: “HARTSTOCHT!”
Een reis die u meeneemt langs de muziek van klassieke grootheden, via hartverwarmende anekdotes en prachtige nieuwe eigen muziek naar de kern van ons bestaan: ons HART.
Ons hart is de zetel van onze emoties en herbergt gevoelens variërend van onstuimige of kwetsbare liefde tot grote verlangens of intens verdriet; emoties die ons met elkaar verbinden. Met een rijk gevarieerd repertoire, bestaande uit roerende muziekstukken die moeiteloos de ziel raken, verbondenheid uitdrukken en vaak recht uit het eigen hart komen, viert LUDIQUE! de authenticiteit van de liefde, bieden zij muzikale troost, toveren zij een glimlach op uw gezicht en vieren zij dankbaar het moment dat zij met het publiek mogen delen!
Nadat deze voorstelling in première mocht gaan in Staatstheater Regensburg, is hij in het voorjaar van 2027 exclusief te zien in enkele Nederlandse theaters waarmee LUDIQUE! in de afgelopen jaren een meer dan warme band heeft mogen opbouwen.
De blues van Bai Kamara Jr. Is eigentijds en is geworteld in Afrikaanse
rhythms, opgebouwd uit licht hypnotiserende gitaar grooves en
gelardeerd met hier en daar een prachtige song. Zijn stem schurkt aan
tegen die van Robert Cray en zijn presentatie is die van een gentleman
met een ondeugende knipoog.
Kortom: Er is weinig standaard aan de
blues van Bai Kamara Jr. en toch is het onmiskenbaar blues.
In combinatie met zijn gitaarspel klinken de songs als een mix van
Afrikaanse klanken, blues, soul, pop, jazz, rock & funk maar dan in
een geheel eigen stijl. Bai Kamara jr. is een briljant zanger en
tekstschrijver.
Zijn laatste album "Traveling Medicine Man" oogst hele goede
kritieken, evenals zijn voorlaatste album dat zelfs in de Britse
bluescharts in de prijzen viel.
Traveling Medicine Man
Een warme, soulvolle stem, maar tegelijk nuchter en intiem.
‘schrijlings tussen de ritmes van Afrika en de muzikale
verworvenheden van de oude en de nieuwe wereld.’ Aldus
Rootstime.be
